TEATRO SOCIALE DI PINEROLO – ore 21.00
Piazza Vittorio Veneto, 24 – Pinerolo
L’Assessorato alla Cultura della Città di Pinerolo e ARCI Pinerolo organizzano la serata "Vostok 9, La musica di Andrea Allione", concerto-tributo per ricordare il compositore e chitarrista pinerolese scomparso ormai da più di un anno.
Prendendo spunto dal titolo di uno dei brani più noti di Andrea, Vostok 9 (ricerca sonora sull’esperienza del primo volo dell’uomo nello spazio), la serata vuole essere un invito a salire sulla sua navicella, una personalissima ‘Arca di Noè’ musicale, per ripercorrere l’universo compositivo di Andrea.
Al concerto parteciperanno: Antonio Marangolo, Aldo Mella, Enzo Zirilli, Andrea Ayassot, Giorgio Li Calzi, Massimo Baldioli, Mattia Barbieri, Loris Bertot, Luigi Bonafede, Gilberto Bonetto, Andrea Bozzetto, Claudio Chiara, Alessandro Chiappetta, Maurizio Cuccuini, Davide Liberti, Edoardo Luparello, Alessandro Maiorino, Alfredo Ponissi, Alessandro Raise, Claudio Riaudo, Stefano Risso, Elio Rivagli, Riccardo Ruggieri, Luca Russo, Guido Scategni, Mario Tavella.
Andrea Allione era un chitarrista cresciuto come autoditatta dall’età di 10 anni fino a quando, a circa 25 anni, decise di frequentare una serie di workshop con chitarristi di fama mondiale come Jim Hall, John Scofield, Joe Diorio, Kevin Eubanks. Virtuoso dello strumento, si era dedicato al jazz ma sapeva spaziare in molti altri generi. Diverse infatti anche le sue collaborazioni con affermati cantanti del panorama pop.
In attività professionale dal 1976, suonò in teatri e festival prestigiosi in tutto il mondo, dall’Olimpia di Parigi al Blue Note di New York, da Montreaux al Juan Les Pins Jazz Festival. Tra gli altri si è esibì con Paolo Conte, Flavio Boltro, Furio Di Castri, Jimmy Owens, Giulio Capiozzo, Area II, Miriam Makeba, Antonio Marangolo, Emanuele Cisi, Sergio Endrigo, e molti ancora.
Gli eventuali proventi della serata saranno utilizzati per il ‘Progetto Andrea Allione’, destinato allo sviluppo di iniziative e progetti volti ricordare il musicista e compositore diffondendone la musica. Ci si augura che tali proposte possano innescare un circolo virtuoso musicale e culturale che da un lato permettano di valorizzare il patrimonio musicale ed umano che Andrea ci ha lasciato (ad esempio creando un archivio virtuale dove tutti gratuitamente possano accedere al materiale riguardante Andrea, tra cui le sue parti, le registrazioni inedite e testimonianze foto e video), e dall’altro possano avere delle ricadute positive sulla realtà musicale di Pinerolo.
Il costo del biglietto è di euro 10,00. Sono già attive le prevendite on line sul sito www.mailticket.it/evento/4600 <http://www.mailticket.it/evento/4600> . A Pinerolo invece è possibile acquistare i biglietti in prevendita presso Rogirò, via Buniva 62.
Biografie
ANDREA ALLIONE (Pinerolo,1960-2013) chitarra
Inizia a suonare la chitarra a dieci anni nel 1970 e, solo dopo aver sentito Ornette Coleman in concerto a Torino, si avvicina al campo del jazz. Riceve i primi rudimenti jazzistici dal M° Claudio Morbo e negli anni ‘80 si esibisce sulla scena torinese insieme a Flavio Boltro, Aldo Mella, Elio Rivagli, Emanuele Cisi, Massimo Artiglia, Alfredo Ponissi. Frequenta in seguito alcuni workshop con grandi chitarristi (Jim Hall, John Scofield, Joe Diorio, Kevin Eubanks, Gene Bertoncini, Bruce Forman) e segue poi un corso di Armonia con il M° Giuseppe Calì.
Nel 1985 entra negli AREA II di Giulio Capiozzo e incide l’LP Area II, con ospiti Jimmy Owens e Bruce Forman. Nel 1986 si trasferisce a Trieste, dove insegna “chitarra e improvvisazione” alla Scuola di Musica moderna. Dal 1987 al 1991 suona nell’orchestra di Paolo Conte, con cui si esibisce in festivals (Montreaux Jazz Festival) e teatri prestigiosi come l’Olympia a Parigi, il Carrè ad Amsterdam, il Blue note a New York. Incide l’LP Live in Canada (BMG). Nel 1988 incide con la cantante sudafricana Miriam Makeba il brano "Give me a reason", da lei presentato al Festival di Sanremo dello stesso anno.
Nel 1990 registra "Andros" con Loris Bertot, Paolo Taverna, Furio Di Castri, e ospiti Flavio Boltro, Aldo Mella, Emanuele Cisi, Giulio Capiozzo, Elio Rivagli, Antonio Marangolo, Emanuele Ruffinengo, Maurizio Ravalico. Nel 1992 dà vita al Mella & Allione Quartetto (Aldo Mella al basso, Andrea Ayassot al sax ed Enzo Zirilli alla batteria) e incide il cd Enklisis per la collana Strumento (DDD-BMG). Nel 1995 suona nel cd "Afa" di Antonio Marangolo (sax), Aldo Mella (basso), Ellade Bandini (batteria) e riceve una buona critica a New York (Cadence nov’97). Successivamente, nel 1996, nasce il Virtual Trio con Sergio Candotti al basso e Paolo Muscovi alla batteria. Con questo trio tiene numerosi concerti nel nord Italia sperimentando jazz, pop, fusion, free-funk.
Nel 1997 è in tournée in Spagna e Portogallo con l’organista Alberto Marsico e il batterista sloveno Zlatko Kaucic. Nel 2000 si esibisce in una serie di concerti con Andrea Ayassot, Giovanni Maier e Zeno De Rossi; insieme danno vita al quartetto Menabò quartet e con loro incide il cd Il satellite (Nota-Ossigeno). Nel 2001 registra a Trieste con vari ospiti una raccolta di brani originali in stile “contemporary jazz” che formeranno il cd Vostok 9, prodotto da Andrea Bondel. Nello stesso anno arrangia e suona ne Il cercli crevàt, cd del cantautore friulano Renzo Stefanutti, e collabora come side-man nel cd "Doi" di Aldo Giavitto e Lino Straulino.
Riprende a suonare con Loris Bertot al contrabbasso e Mattia Barbieri alla batteria e con questo trio propone brani originali e rivisitazioni di vari autori del repertorio jazz. Si esibisce in quartetto con Giorgio Li Calzi, Andrea Allione & the Sugar Mama, con il trombettista torinese Giorgio Li Calzi, Enzo Zirilli alla batteria e Alessandro Maiorino al basso.
Nel 2002 ritorna a Pinerolo e fonda il gruppo Edgeless con Alessandro Chiappetta alla chitarra, Luca Russo al basso, Alessandro Raise alla batteria: con loro suona al Festival Jazz di Gap 2004 e registra il cd Allione Edgeless (2004, RBE) e Matassa (2008, DDE Records).
Nel 2004 ha partecipato al film di Silvio Soldini Agata e la tempesta, suonando in duo con Giancarlo Gentile (voce e chitarra acustica) un brano originale (Next to nothing) inciso e pubblicato dalla CAM. Nel 2005 registra con Aldo Mella il cd "Per fortuna" c’è il cavaliere del cantautore Fausto Amodei. Nel 2006 registra alcuni brani nel cd "Aritmiaritmetica" del contrabbassista cuneese Francesco Bertone, con cui si esibisce anche dal vivo in quartetto con il clarinettista Piero Ponzo e Marco Puxeddu alla batteria.
Nell’estate dello stesso anno ha suonato al Festival di Stresa nel quartetto di Emanuele Cisi. Ha accompagnato la cantante Paola Mei in uno special live su Mina tenuto a Sanremo, con Luigi Bonafede alla batteria e Loris Bertot al contrabbasso, con cui si è esibito più volte in trio.
Nel 2007, con questi ultimi, più Massimo Baldioli al sax, suona al Festival Jazz di Padova nel Luigi Bonafede Quartet con cui ha inciso il nuovo cd "To advance". Nel 2008 ha inciso "Easy listen", che deve ancora trovare una produzione, e le musiche per le quattro fiabe raccolte nel libro di Mauro Mantovani "Giovannino l’asfodelo", edito da Le Brumaie. Dal 2007 si esibisce regolarmente in vari clubs a Torino in trio con Mario Tavella al contrabbasso e Riccardo Ruggieri alla batteria: il trio ha pubblicato nel 2009 un cd dal titolo Allione-Tavella-Ruggieri, edito da Alessio Brocca per Music Center.
Nel 2009 fonda anche l’Andrea Allione Trio insieme a Loris Bertot al contrabbasso ed Enrico Bigoni alla batteria. Intraprende inoltre una collaborazione con Massimo Gallo, chitarrista torinese, che lo ha invitato a fare parte dell’Art Guitars Jazz Trio, con Davide Liberti al contrabbasso. Nel 2010 ha tenuto alcuni concerti con l’Hidden Quartet con Emanuele Cisi al sax, Loris Bertot al contrabbasso e Luigi Bonafede alla batteria.
Nel 2011 ha formato un nuovo gruppo, (the) LUPALLIBOZ Quartet, con Andrea Bozzetto al piano elettrico, Davide Liberti al contrabbasso e il giovane batterista Edoardo Luparello.
Inoltre ha suonato con Jimmy Owens, Lou Blackbourne, Tommy Campbell, Ray Drummond, John Hicks, Idrees Mohammed, Guido Scategni, Larry Nocella, Babà Sissokò, Sergio Endrigo.
Nel corso della sua carriera ha insegnato in molte scuole di musica, tra cui la Scuola di Savigliano (1985), la Scuola di Musica Moderna a Trieste (dal 1986 al 1990), l’Accademia di Musica a Gorizia (dal 1994 al 1997); dal 2002 insegna presso la Scuola Intercomunale della Val Pellice. Ha tenuto anche convegni e seminari, tra cui ricordiamo Musica e improvvisazione in equilibrio tra intuizione e analisi.
Discografia:
1984, Don’t say goodbye (A. Ponissi)
1986, Area II (Area II)
1988, Live in Canada (P. Conte)
1990, Welela (M. Makeba)
1992, Enklisis (Mella & Allione Quartetto)
1995, Afa (A. Marangolo)
1997, Anima (G. Vendramin)
2000, Il cercli crevàt (R. Stefanutti)
2000, Il satellite (Menabò Quartet)
2001, Andros (A. Allione)
2001, Vostok 9 (A. Allione)
2003, Edgeless (Allione Edgeless)
2004, Next to nothing (Agata e la tempesta OST) (A. Allione)
2006, Matassa (Allione Edgeless)
2008, To advance (Luigi Bonafede Quintet)
2009, Allione-Tavella-Ruggieri (Allione Tavella Ruggieri Trio)
ANTONIO MARANGOLO
Antonio Marangolo, sassofonista, compositore, arrangiatore, ha iniziato la sua attività a Roma nel 1970. Cantante rock dal ’70 al ’73, pianista dal ’74 al ’76. Dopo quattro anni di night clubs come sassofonista, ha cominciato nel 1980 le sue collaborazioni con il mondo della canzone d’autore con Fossati, Venditti, Vanoni ed altri. La sua più lunga e fortunata collaborazione con Paolo Conte negli anni ’82-’90 lo ha visto al fianco del cantautore astigiano nei migliori teatri del mondo. Ha curato inoltre la direzione artistica degli album "Paolo Conte" (1984), "Concerti" (1985), "Aguaplano" (1988) e "Paolo Conte live" (1989).
Ha poi arrangiato i primi tre lavori di Vinicio Capossela – "All’una e trentacinque circa" (1990), "Modì" (1991) e "Camera a sud" (1994) – ed è stato arrangiatore anche per Miriam Makeba, Caterina Caselli, Sergio Endrigo. Attualmente è sassofonista con Francesco Guccini con il quale lavora dal 1983.
Ha fatto parte dei Goblin scrivendo numerose colonne sonore per il cinema.
Parallelamente a questa attività Marangolo ha effettuato un personale percorso artistico vicino al jazz, alla musica popolare ed alla musica classica. Con il proprio Marangolo Quartetto Orizzontale ha ottenuto grande successo al Festival du Jazz di Montreal. Ha pubblicato un CD dal titolo "Afa" con il proprio quartetto nel 1995. L’anno successivo un interessante lavoro in duo col percussionista Consolmagno dal titolo "Kalungumachine".
E’ recente l’uscita del CD "Bellamaria" (Amista records) con i fratelli Mancuso. Ha inoltre scritto le musiche per il programma televisivo "Cammin Leggendo" con Vittorio Gassman.
Antonio Marangolo vive a Bologna dove esercita attività didattica (saxofono e improvvisazione).
ENZO ZIRILLI
Nasce a Torino l’ 8 Aprile 1965. Inizia lo studio della batteria all’età di otto anni e, successivamente, dal 1975 al 1978 frequenta il corso di Pianoforte presso il Conservatorio "G.Verdi" di Torino. Nel 1979 si iscrive al corso di percussioni del Conservatorio "G.Verdi" di Alessandria, che frequenterà fino al 1981: è, tuttavia, nella batteria jazz e moderna che troverà la dimensione più consona alle sue caratteristiche. Inizia a suonare con gruppi funky e rhythm ‘n’ blues, generi che saranno di grande stimolo per l’approccio al jazz; nell ’86/87 suona con il gruppo "I Loschi Dezi", meglio noti in seguito come Mau Mau.
Il suo percorso jazzistico inizia al fianco del compianto tenorista Larry Nocella, figura di grande importanza per la sua formazione artistica, che gli darà la possibilità di collaborare con altri illustri solisti: Franco Cerri, Gianni Basso, Hal Stein, Benny Bailey, Flavio Boltro. Nel 1991, è in tournèe con la cantante americana Gloria Gaynor e, parallelamente, continua le sue collaborazioni nel mondo jazz, partecipando al festival "Umbria Jazz" con il quartetto del pianista Antonio Faraò, che vede Emanuele Cisi al sax tenore, Aldo Mella al contrabbasso e che vince il premio Four Roses. Nel 1992 è co-protagonista nel progetto Mella – Allione 4etto con cui inciderà, per l’etichetta discografica DDD, il disco dal titolo "Enklisis"; è dello stesso periodo l’inizio della collaborazione con le cantanti Francesca Oliveri e Elena Roggero, che porterà alla registrazione su CD, nel 1995, dello spettacolo dal vivo dal titolo "Send in the Clowns".
Consolidaa sua antica collaborazione con Flavio Boltro, suonando con lui in quartetto e in quintetto con Stefano di Battista. Parallelamente, vi è il sodalizio artistico con il sassofonista americano George Garzone insieme a Luigi Tessarollo alla chitarra e Dario Deidda al basso, che darà vita a varie tournée e l’incisione di 2 CD.
Dal ’96, lavora con Rossana Casale con la quale ha dato vita a diversi progetti ed incisioni discografiche tra le quali un CD ed un tour dedicati alla musica di Jacques Brel e l’ultimo dei quali, "Strani frutti", è attualmente in tour per la presentazione del CD.
Collabora da molti anni con Luigi Bonafede, con il quale suona in trio o con ospiti (Pietro Tonolo, Roberto Rossi, Emanuele Cisi, Carlo Atti) oltre che nel gruppo di Rossana Casale. Tra le sue più recenti e prestigiose collaborazioni vi sono quelle con Dado Moroni ed Enrico Pieranunzi. Ha suonato nelle più importanti manifestazioni e festival in Italia ed all’estero.
Altre collaborazioni
Maurizio Giammarco, Stafano Cantini, Ares Tavolazzi, Paolo Fresu, Randy Brecker, Steve Grossmann, Larry Schneider, Peggy Stern, Adam Makovicz, James Moody, Ira Coleman, Enrico Rava, Robert Bonisolo, Salvatore Bonafede, Furio Di Castri, Franco Ambrosetti, Don Mixon, Alberto Marsico, Sandro Gibellini, Andrea Pozza, Ron Ringwood, Alessio Menconi, Riccardo Zegna.
ALDO MELLA
Si avvicina alla musica sin dalla più giovane età, iniziando a suonare la chitarra per poi passare al basso elettrico verso i 14 anni, suonando con diversi gruppi locali.
A 18 anni l’incontro con il Jazz ,determinante per le scelte future. Passa così al contrabbasso e comincia a frequentare l’ambiente torinese dove presto si inserirà all’interno di diversi progetti musicali.(Combo Jazz,Gianni Negro Trio, Alfredo Ponissi Quartet).
Nello stesso periodo ha la possibilità di avere alcune esperienze con musicisti americani di passaggio a Torino. Sempre in quegli anni collabora con la cantante napoletata Raffaella De Vita è ha la possibilità di entrare a far parte del rinato gruppo storico degli Area 2,con Giulio Capiozzo, Andrea Allione Emanuele Cisi e Emanuele Ruffinengo.
Nell’89 partecipa al Premio Tenco di Sanremo con il gruppo XAXEXO FUNK ,di cui è autore anche di molte composizioni. Proprio in quegli anni nasce la passione per la composizione, che lo porterà in seguito a formare altre formazioni come leader o co leader Mella & Allione Quartetto,(Andrea Ayassot e Enzo Zirilli), con cui svolge una importante attività concertistica in Italia e L’Archetiporchestra (Big Band formata da musicisti Torinesi),che dirige anche in due concerti presso il conservatorio di Torino. In questi anni collabora con molti musicisti in concerti e registrazioni.
Negli stessi anni incontra la cantante Rossana Casale con cui collabora ancora attualmente.Con Rossana incide molti CD di cui uno,Riflessi, anche in
veste di arrangiatore.Sempre in questi anni collabora per una tournè con il cantante Fabio Concato.
L’incontro più importante arriva nel 96,quando entra a far parte del Quartetto di Franco D’Andrea,con cui suona nei più importanti festival italiani e si esibisce anche in Australia,Indonesia,Spagna e Croazia. Con lo stesso incide
11 lavori discografici,e nel 2012 il disco Traditions and Clusters ha vinto il premio Arrigo Polillo ,indetto dalla rivista Musica Jazz,come miglior disco italiano.
Già nel 2011 il Quaretto si confermò miglior formazione dell’anno. Con lo stesso gruppo intraprende alcune tournè con il trombettista Dave Douglas.
Sempre in questo periodo vince il premio Recanati con un progetto pensato con Andrea Ayassot che si chiamava Joko Vocale Concorde.
Attualmente è leader di Animalunga , un trio con fisarmonica e pianoforte che ha all’attivo due lavori discografici.Nel 2014 è stato pubblicato un nuovo lavoro che lo vede coinvolto con il percussionista Gigi Biolcati e la cantante Luisa Cottifogli nel progetto Youlook .Trio dal sound molto particolare e accativante. Desert Island il titolo del nuovo CD.
Negli ultimi 10 anni ha svolto anche attività di fonico presso un suo studio (Acoustic Sound Studio) dove ha registrato molti lavori discografici tra cui: Dancing Structures di Franco D’andrea,Billie Holiday in me di Rossana Casale e il mastering di molti lavori dal vivo del gruppo di D’Andrea, più innumerevoli altre registrazioni.
